| http://dbpedia.org/ontology/abstract
|
Moderna danco eliris kiel reago al la tro … Moderna danco eliris kiel reago al la tro konitaj formoj de la kaj probable kiel neceso esprimi sin pli libere per la korpo.Kvankam la moderna danco plubaziĝas sur la baleto, de kio pluhavas specifajn formojn, Ĝi aldonas al tiu alian senton, konsiderante alimaniere la korpon de la dancistoj. Ampleksigante la rangon de movo, oni komencis danci per nudaj piedoj (senŝuaj), kun diferencaj vestoj kaj uzante la spacon por pli ambiciaj ebloj. Dekomence tiu tipo de danco kaj spektaklo estis limigita al alternativaj etosoj kaj eventoj, sed dum la dua duono de la 20-a jarcento plie kaj plie ĝi eniris en la tradiciaj kultureventoj, famaj festivaloj, ktp.ciaj kultureventoj, famaj festivaloj, ktp.
, La dansa moderna és un expressió corporal … La dansa moderna és un expressió corporal artística que es basa en la interpretació dels ballarins i la visió dels coreògrafs. Els moviments mostren els sentiments i emocions que es volen transmetre al públic amb una interpretació lliure. Aquesta no té res a veure amb la dansa clàssica o ballet, ja que no segueix els seus criteris i normes sinó que crea els seus propis passos i moviments. La dansa moderna engloba molts estils actuals, alguns més antics com el Funky o Hip hop i d'altres més innovadors com locking, , , krump, street dance, breakdance...ng, , , krump, street dance, breakdance...
, الرقص الحديث أو البَحْشَلة هو أحد فنون الت … الرقص الحديث أو البَحْشَلة هو أحد فنون التعبير الجسدي التي ظهرت في أوائل القرن العشرين كحركة مغايرة لفنون الرقص الكلاسيكي والباليه، وتطور على يد الأمريكيتين مارثا غراهام و . بعكس الباليه، لا يشتمل الرقص الحديث على حركات محددة ومفردات للحركة يتعيين على الراقصيين أداؤها، بل يعتمد بشكل أساسي على التحرك بشكل حر.ا، بل يعتمد بشكل أساسي على التحرك بشكل حر.
, モダンダンスは、19世紀末から20世紀初頭にかけて主にドイツとアメリカで生まれた、西 … モダンダンスは、19世紀末から20世紀初頭にかけて主にドイツとアメリカで生まれた、西洋の､タンツテアターのジャンルで、その内容は幅広い。 モダンダンスは、しばしば古典バレエに対する否定または反逆として現れたとされる。背景には社会経済的および文化的要因もある。19世紀末、イザドラ・ダンカン、モード・アラン、ロイ・フラーなどの舞踊芸術家によって、今日では美的舞踊あるいは自由舞踊（フリーダンス）と呼ばれる新たな上演の形式と実践が開拓されていた。これらのダンサーは、バレエの厳密な動きの語彙、バレエに相応しいとされた特定の限られた動きの型を無視し、より自由な動きを求めてコルセットとトウシューズの着用をやめた。 20世紀を通じて、社会政治的な問題、歴史的事件、および他の芸術ジャンルの発展が、アメリカおよびドイツにおけるモダニズムのダンスの持続的な発展を促した。1960年代に入ると、従来のダンスの形式や社会の変化への応答として、ダンスをめぐる新たな考え方が生まれ始める。結果として、ポストモダンダンスのアーティストたちは、モダンダンスの形式主義を否定し、パフォーマンス・アート、、リリース・テクニック、即興などといった要素を含むものになっていった。 アメリカのモダンダンスは（大まかに）3つの時代に分けられる。初期（およそ1880年～1923年）では、イザドラ・ダンカン、ロイ・フラー、ルース・セント・デニス、テッド・ショーン、に代表される。彼らの作品とともに芸術的活動の性質は根本的に変化したが、明確に異質なモダンダンスのテクニックはまだ現れない。中期（およそ1923年～1946年）では、マーサ・グレアム、ドリス・ハンフリー、キャサリン・ダナム、、といった振付家たちが、独自の動きのスタイルや語彙の探究に乗り出し、明確に定義されたダンス・トレーニングのシステムを確立した。後期（およそ1946年～1957年）には、ホセ・リモン、、マース・カニンガム、、、、アンナ・ハルプリン、などが、抽象表現と前衛的な動きを鮮明に示し、ポストモダンダンスへの道を準備することになる。 モダンダンスは、世代ごとに進化してきた。その芸術上の実質は、振付家ごとに異なり、またスタイルやテクニックも同様である。グレアムやホートンなどが中期に生み出したテクニックは今日でも世界中で教えられており、他にも多様なモダンダンスが存続している。テクニックは今日でも世界中で教えられており、他にも多様なモダンダンスが存続している。
, La danse moderne est un courant issu de la … La danse moderne est un courant issu de la danse de ballet apparu quasi simultanément en Allemagne et aux États-Unis aux alentours de 1920. C'est une forme de danse de scène créée par des artistes voulant se libérer du cadre rigide de la danse classique. La danse moderne a engendré, après la Seconde Guerre mondiale, ce qu'on nomme la danse contemporaine.le, ce qu'on nomme la danse contemporaine.
, Танец модерн — одно из направлений совреме … Танец модерн — одно из направлений современной хореографии, зародившееся в конце XIX — начале XX веков в США и Германии. Термин «Танец модерн» появился в США для обозначения сценической хореографии, отвергающей традиционные балетные формы. Войдя в употребление, вытеснил другие термины (свободный танец, дунканизм, танец босоножек, ритмопластический танец, выразительный, экспрессионистский, абсолютный, новый художественный), возникавшие в процессе развития этого направления. Общим для представителей танца модерн, независимо от того, к какому течению они принадлежали и в какой период провозглашали свои эстетические программы, было намерение создать новую хореографию, отвечавшую, по их мнению, духовным потребностям человека XX века. Основные её принципы: отказ от канонов, воплощение новых тем и сюжетов оригинальными танцевально-пластическими средствами. В стремлении к полной независимости от традиций представители Т.м. пришли, в конце концов, к принятию отдельных технических приёмов, в противоборстве с которыми зародилось новое направление. Установка на полный отход от традиционных балетных форм на практике не смогла быть до конца реализована.ктике не смогла быть до конца реализована.
, Modern dance is a broad genre of western c … Modern dance is a broad genre of western concert or theatrical dance which included dance styles such as ballet, folk, ethnic, religious, and social dancing; and primarily arose out of Europe and the United States in the late 19th and early 20th centuries. It was considered to have been developed as a rejection of, or rebellion against, classical ballet, and also a way to express social concerns like socioeconomic and cultural factors. In the late 19th century, modern dance artists such as Isadora Duncan, Maud Allan, and Loie Fuller were pioneering new forms and practices in what is now called aesthetic or free dance. These dancers disregarded ballet's strict movement vocabulary (the particular, limited set of movements that were considered proper to ballet) and stopped wearing corsets and pointe shoes in the search for greater freedom of movement. Throughout the 20th century, sociopolitical concerns, major historical events, and the development of other art forms contributed to the continued development of modern dance in the United States and Europe. Moving into the 1960s, new ideas about dance began to emerge as a response to earlier dance forms and to social changes. Eventually, postmodern dance artists would reject the formalism of modern dance, and include elements such as performance art, contact improvisation, release technique, and improvisation. American modern dance can be divided (roughly) into three periods or eras. In the Early Modern period (c. 1880–1923), characterized by the work of Isadora Duncan, Loie Fuller, Ruth St. Denis, Ted Shawn, and Eleanor King, artistic practice changed radically, but clearly distinct modern dance techniques had not yet emerged. In the Central Modern period (c. 1923–1946), choreographers Martha Graham, Doris Humphrey, Katherine Dunham, Charles Weidman, and Lester Horton sought to develop distinctively American movement styles and vocabularies, and developed clearly defined and recognizable dance training systems. In the Late Modern period (c. 1946–1957), José Limón, Pearl Primus, Merce Cunningham, Talley Beatty, Erick Hawkins, Anna Sokolow, Anna Halprin, and Paul Taylor introduced clear abstractionism and avant-garde movements, and paved the way for postmodern dance. Modern dance has evolved with each subsequent generation of participating artists. Artistic content has morphed and shifted from one choreographer to another, as have styles and techniques. Artists such as Graham and Horton developed techniques in the Central Modern Period that are still taught worldwide and numerous other types of modern dance exist today.s other types of modern dance exist today.
, Taniec nowoczesny – taniec, w skład któreg … Taniec nowoczesny – taniec, w skład którego wchodzą wszystkie style poza tańcem klasycznym. Powstał w Ameryce w XX wieku w wyniku zerwania z tradycją baletową i poszukiwania nowych form i zasad ruchu tanecznego. Przedstawicielami tańca nowoczesnego w Ameryce są: , Charles Weidman i Martha Graham. Największy rozkwit tańca nowoczesnego przypada na okres XX wieku. Wychodząc ze sztucznie narzuconych schematów tańca klasycznego artyści chcieli pokazać, iż taniec może być wolnością, swobodną ekspresją, połączeniem z naturą. Nie musi być lekki, ładny, ani przyjemny dla oka, ale musi wzbudzać ciekawość i zmuszać do myślenia. Artyści pragną być indywidualnościami, zaznaczyć swoją obecność w świecie swoją postacią. Mają nieprzeciętną wrażliwość, którą chcą przekazać poprzez ruch. Talent taneczny wiązał się z innymi zdolnościami: muzycznymi, a w znacznej mierze plastycznymi. Kształt, światło, przestrzeń, natura były natchnieniem i przyczyniały się do tworzenia niezwykłych dzieł artystycznych. Prekursorką myśli o odrzuceniu zasad na rzecz swobody i wolności tańca była Isadora Duncan. Mówiono iż czerpała inspiracje ze starożytnej Grecji, pociągały ją majestatyczne i pełne gracji pozy oraz patetyczny styl tamtego czasu. Niemniej jednak sama Duncan twierdziła, iż w swoim stylu dąży do pełnej swobody i połączenia z naturą. Była twórcą tak zwanego „tańca wyzwolonego”. Polegał on na pewnej swobodzie twórczej oraz improwizacji. Dążyła do powrotu do natury, odnalezienia swojego człowieczeństwa poprzez ruch, kreowaniu świadomości jednostki oraz odnajdowania radości ze swojego ciała. Nie traciła czasu na zbędną technikę. Ruchy były wykonywane intuicyjnie. Szczególny wkład miała także Marta Graham. Przeobraziła taniec klasyczny i powołała do życia zarówno słownictwo, jak i metodykę określaną jako modern dance. Nowy styl bazował na pracy przestrzeni i z przestrzenią, uczy wykorzystywania jej. Podstawowym elementem charakterystycznym jest „contraction” (napięcie), „release” (rozluźnienie). W swoim tańcu stosowała techniki upadku i wstawania, a także unoszenia się w siadzie i na stojąco. Graham kładła nacisk na ruch uwalniany przy świadomym oddechu. Obecnie stanowi podstawowy składnik w nauczaniu tańca współczesnego we wszystkich szkołach i ośrodkach tańca na całym świecie. Mary Wigman była twórczynią tańca wyrazistego, który powstał w Niemczech w latach 1910-1930. Nazywany był często tańcem wolnym, bądź wyzwolonym. Artystka uważała się za kapłankę, a taniec był dla niej czymś sakralnym. Tancerki zaś były dziewicami. Jej taniec nie miał znamion ani kobiecości, ani też męskości, miał być uniwersalny. Mary Wigman w swojej twórczości korzystała również z teorii Rudolfa Labana, który analizując ruch, wyznaczył trzy podstawowe typy: pchnięcie, wymach i naprężenie w połączeniu z impulsem. Uznał, że źródło ruchu tkwi w centrum ciała. Stworzył system zwany kinetografią, czyli zapis ruchu ludzkiego ciała za pomocą znaków na pięciolinii z zachowaniem podziału miarowego i taktowego muzyki. Pina Bausch stworzyła teatr tańca. Utworzyła . Artystka obserwowała życie codzienne i ze zwykłych zdarzeń tworzyła przedstawienia. Skutecznie łączyła groteskę z sytuacjami poważnymi. Charakterystyczne było wychodzenie i granie do widzów. Jej spektakle oscylowały na granicy aktorstwa i tańca. W spektaklach zauważymy elementy kabaretu, rewii oraz happeningu. Często tematem jej spektakli były relacje między kobietą a mężczyzną. Wraz z szybkim wzrostem i rozwojem miast, przemysłu i wielkimi wynalazkami technicznymi dokonało się w początkach XX w. przekształcenie stylu życia, obyczajów, form rozrywek, pojawiły się nowe tańce towarzyskie o znaczeniu funkcjonalnym, dające łatwą rozrywkę fizyczną i odprężenie po wyczerpującej, nerwowej pracy. Kontynuując drogę odrzucania sztywnych reguł i zasad powstał taniec nowoczesny w latach 50. XX wieku. Największą wartością tego tańca są ludzkie emocje i sposób ich wyrażenia, poszukiwanie oddechu w nowych formach. W tańcu nowoczesnym można dostrzec elementy jazzu, modernu, tańca klasycznego, stepowania itp. Istnieje wiele stylów tańca nowoczesnego, w tym: (ang.) (m.in. taniec jazzowy, taniec współczesny), (ang.) (m.in. (ang.), breakdance), taniec disco. Na rozwój tańca nowoczesnego miały również silny wpływ tańce afrykańskie. W tym zbiorze wielu technik tańca liczy się ruch improwizowany, dynamiczny i silny. Jest to dziedzina, która nieustannie się rozwija. dziedzina, która nieustannie się rozwija.
, Der Begriff Modern Dance wird umgangssprac … Der Begriff Modern Dance wird umgangssprachlich (im Gegensatz zum historischen Tanz) im Bereich von Ballettschulen, Tanzstudios und Tanzausbildungen weitgehend als ästhetische Abgrenzung zum klassischen Ballett verstanden und bedeutet damit weitgehend das, was heute korrekter unter dem Begriff „zeitgenössischer Tanz“ zusammengefasst wird. Als tanzhistorischer Begriff bezeichnet Modern Dance eine Variante des Bühnentanzes, die sich in den USA aus Erneuerungsbestrebungen des klassischen Balletts, aber auch aus den Einflüssen von Vaudeville, Pantomime, Stummfilm, avantgardistischen und exotistischen Strömungen seit etwa 1900 ergeben hat.hen Strömungen seit etwa 1900 ergeben hat.
, Ο σύγχρονος χορός είναι ένα είδος χορού όπ … Ο σύγχρονος χορός είναι ένα είδος χορού όπως το μπαλέτο, το jazz και προέκυψε ως μία μορφή «επανάστασης» ενάντια στις αυστηρές αρχές του μπαλέτου. Επικεντρώνεται στην προσωπική ερμηνεία του χορευτή και όχι σε βήματα με συγκεκριμένη δομή όπως συμβαίνει στο μπαλέτο. Αν και αρχικά ενημερώθηκε και δανείστηκε από κλασικά, μοντέρνα και τζαζ στιλ, έχει ενσωματώσει στοιχεία από πολλά στυλ χορού.ενσωματώσει στοιχεία από πολλά στυλ χορού.
, A Dança Moderna, emergida nos últimos anos … A Dança Moderna, emergida nos últimos anos do século XIX e firmada nos primeiros anos do século XX, tem raízes e intenções bem distintas. Os bailarinos dançam descalços, trabalham com contrações, torções, desencaixes, em movimentos mais livres, embora ainda respeitem uma técnica organizada. Recusa o apoio nas pontas dos pés como um catalisador dos movimentos e coloca o eixo de seu trabalho no tronco, no contato, na queda, na improvisação, na respiração, no movimento da coluna e das articulações, em diferentes graus de tensão/relaxamento muscular, e também no trabalho de solo. Entre os principais artistas que começaram este movimento estão as americanas: Loie Fuller (1862–1928), Isadora Duncan (1877–1927), (1879–1968) E Martha Graham (1894–1991); o suíço Emile Jacques Dalcroze (1865–1950); a alemã Mary Wigman (1886–1973) e o húngaro Rudolf von Laban (1879–1958). Com técnicas e estilos muito diferentes, o que tinham em comum era a insatisfação com as opções disponíveis para bailarinos em sua época e seu objetivo último era transmitir ao seu público um senso de realidade interior e exterior.um senso de realidade interior e exterior.
, Танець модерн - одне з направлень закордон … Танець модерн - одне з направлень закордонної хореографії, котре зародилось в кін. XIX — поч. XX ст. в США та Німеччині. Термін "танець модерн" з'явився в США для позначення сценічної хореографії, яка відвернулась від традиційних балетних форм. Увійшовши у вжиток, витіснив інші терміни (вільний танець, дунканізм, танець босоніжок, ритмопластичний танець, виразний, експресіоністський, цілковитий, новий художній), що з′являлися в процесі розвитку цього напрямку. Загальним для представників танцю модерн, незалежно від того, до якої течії вони належали і в який період проголошували свої естетичні програми, був намір створити нову хореографію, котра відповідала, на їх думку, духовним потребам ХХ століття. Основні його принципи: відмова від канонів, втілення нових тем та сюжетів оригінальними танцювально-пластичними засобами. В прагненні до повної незалежності від традицій представники танцю модерн прийшли, зрештою, до прийняття окремих технічних прийомів, в протиборстві з якими зародився новий напрямок. Установка на повний відхід від традиційних балетних форм на практиці не змогла бути до кінця реалізована.ктиці не змогла бути до кінця реалізована.
, 现代舞是西方音乐会或剧场舞蹈里的一个宽泛体裁，19世纪後期開始出現，20世纪初在德国 … 现代舞是西方音乐会或剧场舞蹈里的一个宽泛体裁，19世纪後期開始出現，20世纪初在德国和美国兴起。现代舞被視為反對古典芭蕾而誕生。社会经济学的和文化的因素影響了现代舞的发展。19世纪后期，舞蹈艺术家如伊莎多拉·鄧肯（Isadora Duncan），艾伦（Maud Allan）和（Loie Fuller）创造出现在称为表演美学（aesthetic for performance）和自由舞蹈（free dance）的新形式和训练方法。他們不採納古典芭蕾严格的肢體語言，尤其是有限的芭蕾经典的一系列动作，且为了探索动作的更大自由，停止穿紧身胸衣和足尖鞋。 19世纪60年代，因为早期舞蹈形式和社会变化，舞蹈新思想开始萌芽。整个20世纪，社会政治问题、重大历史事件和其他艺术形式的发展进步，对持续进步的美国和德国现代舞作了巨大的贡献。最终，后现代舞艺术家拒绝现代舞的形式主义，包括如行为艺术、接触即兴、放松技术和即兴这样的元素。 美国现代舞可被分为（大致地）三个阶段或时期。 1.
* 在现代早期（1880-1923），以邓肯（Isadora Duncan）、洛依·富乐（Loie Fuller）、露絲·聖·丹尼斯（Ruth St. Denis）、泰德•肖恩（Ted Shawn）、埃莉诺•金（Eleanor King）的作品为标志，艺术创作被彻底改变。 2.
* 在现代中期（1923-1946），编导瑪莎·葛蘭姆（Martha Graham），（Doris Humphrey）, （Katherine Dunham）, （Charles Weidman）和 （Lester Horton ）寻求发展特殊的美国动作风格和词汇，并发展了被清晰定义和识别的舞蹈训练系统。 3.
* 在现代晚期（1946-1957），（José Limón）, （Pearl Primus），（Merce Cunningham）, (Talley Beatty), (Erick Hawkins), (Anna Sokolow), (Anna Halprin), （Paul Taylor）介绍了清晰的抽象派艺术（abstractionism）和先锋派（avant-garde）动作，并为后现代舞铺下了道路。 现代舞跟着每个后辈参与进来的艺术家们进化发展。艺术内容已经从一个艺术家改变和迁移到另一个艺术家，因为他们带有不同的风格和技术。艺术家如玛莎格莱姆和勒斯特何顿（Lester Horton ）在现代中期发展了现如今依旧全球授课的技术，至今有很多其他现代舞种类存在。rton ）在现代中期发展了现如今依旧全球授课的技术，至今有很多其他现代舞种类存在。
, Moderne dans is een podiumdans zonder vast … Moderne dans is een podiumdans zonder vaststaand bewegingspatroon. Het is een verzamelbegrip voor verschillende zeer individuele danstechnieken uit de eerste helft van de twintigste eeuw. Dit soort eigentijdse dansvormen worden nu veelal aangeduid als 'hedendaagse dans'. Bij de moderne dans dient het lichaam als expressie- en uitdrukkingsmiddel. De emoties en psychologie van de twintigste-eeuwse mens werden bepalend voor de moderne dans en voor de wijze waarop het spierstelsel getraind moest worden. Naast de grondlegger Martha Graham behoorden ook , , , Staluse Pera en tot de pioniers.ook , , , Staluse Pera en tot de pioniers.
, 근대 무용(近代舞踊)은 미국 무용가 이사도라 덩컨(Isadora Duncan … 근대 무용(近代舞踊)은 미국 무용가 이사도라 덩컨(Isadora Duncan)이 발레의 형태(形態)를 새로운 형태, 즉 무용은 형식에 얽매이지 않고 인간이 움직일 수 있는 모든 움직임을 동원하여 새로운 미(美)를 창조하는 예술이어야 한다는 이념으로 일으킨 하나의 이념적·형태적 혁명이다. 19세기 초반에 성행했던 로맨티시즘(romanticism)은 19세기 후반에 접어들면서 발달하는 자연과학에 자극을 받고 또한 변동하는 사회의 영향을 받아 현실주의(現實主義)에 밀려나고, 예술에서 자연히 사실주의(寫實主義) 경향으로 옮겨 갔다. 이것이 무용에도 혁명을 일으킨 근본적인 원인이라고 할 것이다. 현대 무용이라고도 부르며, 두 명칭은 혼동되고 있다.원인이라고 할 것이다. 현대 무용이라고도 부르며, 두 명칭은 혼동되고 있다.
, Con il termine danza moderna si definiscon … Con il termine danza moderna si definiscono generalmente gli sviluppi della danza che, a partire dalla fine del XIX secolo, portarono ad un nuovo modo di concepire la danza di scena, in contrapposizione al balletto classico-accademico. In alcuni casi, adottando una terminologia tipica del mondo anglosassone, il termine indica anche alcune forme di ballo da sala evolutesi nel Novecento. Nata come ribellione nei confronti della danza accademica, ritenuta troppo rigida e schematica, la danza moderna intendeva procedere alla ricerca di una , che inizialmente veniva spesso praticata attraverso la provocante forma dell'assolo (oggi detto anche solo), eseguito spesso in spazi non teatrali, per marcare un forte contrasto con lo sfarzo dei grandi balletti. Non si trattava inizialmente di una rivolta volutamente contro, ma del risultato di una serie di cambiamenti del pensiero che trovarono una base feconda in particolare nelle teorie dell'attore e cantante francese François Delsarte, diffuse in a partire dal 1871 tramite alcuni suoi allievi e discepoli. Loïe Fuller, Isadora Duncan e Ruth St. Denis si imposero sulla scena mondiale sviluppando particolari stili di , che poi con Martha Graham e Doris Humphrey diedero origine ad una caratterizzata da una propria tecnica e da una propria estetica, oltre che da propri schemi espressivi ed educativi. In Europa furono Émile Jaques-Dalcroze e Rudolf von Laban a segnare la strada del cambiamento, attraverso elaborazioni pratiche e teoriche che gradualmente portarono all'affermazione della danza moderna e in particolare della "danza espressiva" o "danza di espressione" (Ausdruckstanz). La definizione di “moderna” data alla corrente (chiamata anche “nuova danza”), si deve al fatto che presentava caratteristiche abbastanza in contrasto con il balletto classico.La danza moderna non rifiuta l'utilizzo innaturale del corpo, tuttavia preferisce movimenti lineari. Si valorizzano il gesto e il movimento che esprimano la personalità del danzatore a partire dalla naturalità. Danza moderna: esempio della cosiddetta "candela" Sparisce lo sfarzo dei costumi e le scenografie sono spesso ridotte ad uno sfondo monocolore o a pochi, semplici elementi od oggetti.La figura del ballerino e quella del coreografo spesso corrispondono.In alcune produzioni, il coreografo-ballerino è anche scenografo, costumista e direttore delle luci.La danza moderna fa spesso uso dell'improvvisazione estemporanea. I movimenti di danza moderna tuttavia hanno anch'essi una "grammatica" precisa. La tecnica Graham, per esempio, non è affatto danza "libera" alla maniera di quella di Isadora Duncan, né un "linguaggio personale", ma una vera e rigorosa tecnica di danza. Stesso discorso vale per le tecniche Cunningham, Horton, Humphrey-Limón e tante altre sviluppatesi successivamente. Confondere danza moderna e danza libera è quindi un errore. Un altro elemento che distingue la danza moderna da quella accademica è la produzione, da parte di un gran numero di coreografi, di scritti teorici.La danza moderna talvolta prende anche spunto dallo studio storico-antropologico delle danze etniche di paesi non occidentali, per mezzo delle quali è possibile accrescere la danza di elementi diversi, rinnovandone forma e sostanza espressiva.È questo il caso di alcuni dei pionieri della danza americana, come Ruth Saint Denis e Ted Shawn. Uno degli esempi contemporanei più noti, che però appartiene all'ambito del balletto contemporaneo, è Stamping Ground di Jiří Kylián, una coreografia del 1983 ispirata alle danze degli australiani aborigeni.ta alle danze degli australiani aborigeni.
, Modern dans eller fridans är en samlingsbe … Modern dans eller fridans är en samlingsbeteckning på en rad dansstilar som under 1900-talet och 2000-talet legat i fokus för den sceniska konstnärliga dansens utveckling. Till skillnad från den klassiska baletten, som är stram och hållen, och jazzdansen, som är rytmisk och showig, betonar de moderna dansformerna ett friare och mindre regelstyrd rörelsevokabulär.re och mindre regelstyrd rörelsevokabulär.
|
| rdfs:comment |
现代舞是西方音乐会或剧场舞蹈里的一个宽泛体裁，19世纪後期開始出現，20世纪初在德国 … 现代舞是西方音乐会或剧场舞蹈里的一个宽泛体裁，19世纪後期開始出現，20世纪初在德国和美国兴起。现代舞被視為反對古典芭蕾而誕生。社会经济学的和文化的因素影響了现代舞的发展。19世纪后期，舞蹈艺术家如伊莎多拉·鄧肯（Isadora Duncan），艾伦（Maud Allan）和（Loie Fuller）创造出现在称为表演美学（aesthetic for performance）和自由舞蹈（free dance）的新形式和训练方法。他們不採納古典芭蕾严格的肢體語言，尤其是有限的芭蕾经典的一系列动作，且为了探索动作的更大自由，停止穿紧身胸衣和足尖鞋。 19世纪60年代，因为早期舞蹈形式和社会变化，舞蹈新思想开始萌芽。整个20世纪，社会政治问题、重大历史事件和其他艺术形式的发展进步，对持续进步的美国和德国现代舞作了巨大的贡献。最终，后现代舞艺术家拒绝现代舞的形式主义，包括如行为艺术、接触即兴、放松技术和即兴这样的元素。 美国现代舞可被分为（大致地）三个阶段或时期。 现代舞跟着每个后辈参与进来的艺术家们进化发展。艺术内容已经从一个艺术家改变和迁移到另一个艺术家，因为他们带有不同的风格和技术。艺术家如玛莎格莱姆和勒斯特何顿（Lester Horton ）在现代中期发展了现如今依旧全球授课的技术，至今有很多其他现代舞种类存在。rton ）在现代中期发展了现如今依旧全球授课的技术，至今有很多其他现代舞种类存在。
, La danse moderne est un courant issu de la … La danse moderne est un courant issu de la danse de ballet apparu quasi simultanément en Allemagne et aux États-Unis aux alentours de 1920. C'est une forme de danse de scène créée par des artistes voulant se libérer du cadre rigide de la danse classique. La danse moderne a engendré, après la Seconde Guerre mondiale, ce qu'on nomme la danse contemporaine.le, ce qu'on nomme la danse contemporaine.
, Modern dance is a broad genre of western c … Modern dance is a broad genre of western concert or theatrical dance which included dance styles such as ballet, folk, ethnic, religious, and social dancing; and primarily arose out of Europe and the United States in the late 19th and early 20th centuries. It was considered to have been developed as a rejection of, or rebellion against, classical ballet, and also a way to express social concerns like socioeconomic and cultural factors.s like socioeconomic and cultural factors.
, Modern dans eller fridans är en samlingsbe … Modern dans eller fridans är en samlingsbeteckning på en rad dansstilar som under 1900-talet och 2000-talet legat i fokus för den sceniska konstnärliga dansens utveckling. Till skillnad från den klassiska baletten, som är stram och hållen, och jazzdansen, som är rytmisk och showig, betonar de moderna dansformerna ett friare och mindre regelstyrd rörelsevokabulär.re och mindre regelstyrd rörelsevokabulär.
, Con il termine danza moderna si definiscon … Con il termine danza moderna si definiscono generalmente gli sviluppi della danza che, a partire dalla fine del XIX secolo, portarono ad un nuovo modo di concepire la danza di scena, in contrapposizione al balletto classico-accademico. In alcuni casi, adottando una terminologia tipica del mondo anglosassone, il termine indica anche alcune forme di ballo da sala evolutesi nel Novecento. Danza moderna: esempio della cosiddetta "candela"oderna: esempio della cosiddetta "candela"
, モダンダンスは、19世紀末から20世紀初頭にかけて主にドイツとアメリカで生まれた、西 … モダンダンスは、19世紀末から20世紀初頭にかけて主にドイツとアメリカで生まれた、西洋の､タンツテアターのジャンルで、その内容は幅広い。 モダンダンスは、しばしば古典バレエに対する否定または反逆として現れたとされる。背景には社会経済的および文化的要因もある。19世紀末、イザドラ・ダンカン、モード・アラン、ロイ・フラーなどの舞踊芸術家によって、今日では美的舞踊あるいは自由舞踊（フリーダンス）と呼ばれる新たな上演の形式と実践が開拓されていた。これらのダンサーは、バレエの厳密な動きの語彙、バレエに相応しいとされた特定の限られた動きの型を無視し、より自由な動きを求めてコルセットとトウシューズの着用をやめた。 20世紀を通じて、社会政治的な問題、歴史的事件、および他の芸術ジャンルの発展が、アメリカおよびドイツにおけるモダニズムのダンスの持続的な発展を促した。1960年代に入ると、従来のダンスの形式や社会の変化への応答として、ダンスをめぐる新たな考え方が生まれ始める。結果として、ポストモダンダンスのアーティストたちは、モダンダンスの形式主義を否定し、パフォーマンス・アート、、リリース・テクニック、即興などといった要素を含むものになっていった。ンス・アート、、リリース・テクニック、即興などといった要素を含むものになっていった。
, Танець модерн - одне з направлень закордон … Танець модерн - одне з направлень закордонної хореографії, котре зародилось в кін. XIX — поч. XX ст. в США та Німеччині. Термін "танець модерн" з'явився в США для позначення сценічної хореографії, яка відвернулась від традиційних балетних форм. Увійшовши у вжиток, витіснив інші терміни (вільний танець, дунканізм, танець босоніжок, ритмопластичний танець, виразний, експресіоністський, цілковитий, новий художній), що з′являлися в процесі розвитку цього напрямку. Загальним для представників танцю модерн, незалежно від того, до якої течії вони належали і в який період проголошували свої естетичні програми, був намір створити нову хореографію, котра відповідала, на їх думку, духовним потребам ХХ століття. Основні його принципи: відмова від канонів, втілення нових тем та сюжетів оригінальними таення нових тем та сюжетів оригінальними та
, La dansa moderna és un expressió corporal … La dansa moderna és un expressió corporal artística que es basa en la interpretació dels ballarins i la visió dels coreògrafs. Els moviments mostren els sentiments i emocions que es volen transmetre al públic amb una interpretació lliure. Aquesta no té res a veure amb la dansa clàssica o ballet, ja que no segueix els seus criteris i normes sinó que crea els seus propis passos i moviments. La dansa moderna engloba molts estils actuals, alguns més antics com el Funky o Hip hop i d'altres més innovadors com locking, , , krump, street dance, breakdance...ng, , , krump, street dance, breakdance...
, Moderne dans is een podiumdans zonder vast … Moderne dans is een podiumdans zonder vaststaand bewegingspatroon. Het is een verzamelbegrip voor verschillende zeer individuele danstechnieken uit de eerste helft van de twintigste eeuw. Dit soort eigentijdse dansvormen worden nu veelal aangeduid als 'hedendaagse dans'. Bij de moderne dans dient het lichaam als expressie- en uitdrukkingsmiddel. De emoties en psychologie van de twintigste-eeuwse mens werden bepalend voor de moderne dans en voor de wijze waarop het spierstelsel getraind moest worden. Naast de grondlegger Martha Graham behoorden ook , , , Staluse Pera en tot de pioniers.ook , , , Staluse Pera en tot de pioniers.
, Taniec nowoczesny – taniec, w skład któreg … Taniec nowoczesny – taniec, w skład którego wchodzą wszystkie style poza tańcem klasycznym. Powstał w Ameryce w XX wieku w wyniku zerwania z tradycją baletową i poszukiwania nowych form i zasad ruchu tanecznego. Przedstawicielami tańca nowoczesnego w Ameryce są: , Charles Weidman i Martha Graham.yce są: , Charles Weidman i Martha Graham.
, الرقص الحديث أو البَحْشَلة هو أحد فنون الت … الرقص الحديث أو البَحْشَلة هو أحد فنون التعبير الجسدي التي ظهرت في أوائل القرن العشرين كحركة مغايرة لفنون الرقص الكلاسيكي والباليه، وتطور على يد الأمريكيتين مارثا غراهام و . بعكس الباليه، لا يشتمل الرقص الحديث على حركات محددة ومفردات للحركة يتعيين على الراقصيين أداؤها، بل يعتمد بشكل أساسي على التحرك بشكل حر.ا، بل يعتمد بشكل أساسي على التحرك بشكل حر.
, A Dança Moderna, emergida nos últimos anos … A Dança Moderna, emergida nos últimos anos do século XIX e firmada nos primeiros anos do século XX, tem raízes e intenções bem distintas. Os bailarinos dançam descalços, trabalham com contrações, torções, desencaixes, em movimentos mais livres, embora ainda respeitem uma técnica organizada. Recusa o apoio nas pontas dos pés como um catalisador dos movimentos e coloca o eixo de seu trabalho no tronco, no contato, na queda, na improvisação, na respiração, no movimento da coluna e das articulações, em diferentes graus de tensão/relaxamento muscular, e também no trabalho de solo.to muscular, e também no trabalho de solo.
, 근대 무용(近代舞踊)은 미국 무용가 이사도라 덩컨(Isadora Duncan … 근대 무용(近代舞踊)은 미국 무용가 이사도라 덩컨(Isadora Duncan)이 발레의 형태(形態)를 새로운 형태, 즉 무용은 형식에 얽매이지 않고 인간이 움직일 수 있는 모든 움직임을 동원하여 새로운 미(美)를 창조하는 예술이어야 한다는 이념으로 일으킨 하나의 이념적·형태적 혁명이다. 19세기 초반에 성행했던 로맨티시즘(romanticism)은 19세기 후반에 접어들면서 발달하는 자연과학에 자극을 받고 또한 변동하는 사회의 영향을 받아 현실주의(現實主義)에 밀려나고, 예술에서 자연히 사실주의(寫實主義) 경향으로 옮겨 갔다. 이것이 무용에도 혁명을 일으킨 근본적인 원인이라고 할 것이다. 현대 무용이라고도 부르며, 두 명칭은 혼동되고 있다.원인이라고 할 것이다. 현대 무용이라고도 부르며, 두 명칭은 혼동되고 있다.
, Ο σύγχρονος χορός είναι ένα είδος χορού όπ … Ο σύγχρονος χορός είναι ένα είδος χορού όπως το μπαλέτο, το jazz και προέκυψε ως μία μορφή «επανάστασης» ενάντια στις αυστηρές αρχές του μπαλέτου. Επικεντρώνεται στην προσωπική ερμηνεία του χορευτή και όχι σε βήματα με συγκεκριμένη δομή όπως συμβαίνει στο μπαλέτο. Αν και αρχικά ενημερώθηκε και δανείστηκε από κλασικά, μοντέρνα και τζαζ στιλ, έχει ενσωματώσει στοιχεία από πολλά στυλ χορού.ενσωματώσει στοιχεία από πολλά στυλ χορού.
, Танец модерн — одно из направлений совреме … Танец модерн — одно из направлений современной хореографии, зародившееся в конце XIX — начале XX веков в США и Германии. Термин «Танец модерн» появился в США для обозначения сценической хореографии, отвергающей традиционные балетные формы. Войдя в употребление, вытеснил другие термины (свободный танец, дунканизм, танец босоножек, ритмопластический танец, выразительный, экспрессионистский, абсолютный, новый художественный), возникавшие в процессе развития этого направления. Общим для представителей танца модерн, независимо от того, к какому течению они принадлежали и в какой период провозглашали свои эстетические программы, было намерение создать новую хореографию, отвечавшую, по их мнению, духовным потребностям человека XX века. Основные её принципы: отказ от канонов, воплощение новых тем ы: отказ от канонов, воплощение новых тем
, Moderna danco eliris kiel reago al la tro … Moderna danco eliris kiel reago al la tro konitaj formoj de la kaj probable kiel neceso esprimi sin pli libere per la korpo.Kvankam la moderna danco plubaziĝas sur la baleto, de kio pluhavas specifajn formojn, Ĝi aldonas al tiu alian senton, konsiderante alimaniere la korpon de la dancistoj. Ampleksigante la rangon de movo, oni komencis danci per nudaj piedoj (senŝuaj), kun diferencaj vestoj kaj uzante la spacon por pli ambiciaj ebloj.j uzante la spacon por pli ambiciaj ebloj.
, Der Begriff Modern Dance wird umgangssprac … Der Begriff Modern Dance wird umgangssprachlich (im Gegensatz zum historischen Tanz) im Bereich von Ballettschulen, Tanzstudios und Tanzausbildungen weitgehend als ästhetische Abgrenzung zum klassischen Ballett verstanden und bedeutet damit weitgehend das, was heute korrekter unter dem Begriff „zeitgenössischer Tanz“ zusammengefasst wird.itgenössischer Tanz“ zusammengefasst wird.
|
